Lorenzo Scutti beschreibt seinen fotografischen Ansatz mit einer einfachen Spannung: für das Motiv unsichtbar zu sein und gleichzeitig völlig im Moment präsent zu bleiben. Diese stille Aufmerksamkeit prägt sowohl seine Bilder als auch seine Arbeit mit Menschen bei Berlin Photo Studio.
Präsent, aber nicht unterbrechend
Lorenzo ist ein italienischer Fotograf, der in Berlin lebt. Er versucht, eine Szene zu beobachten, ohne sie zu zwingen, vor der Kamera zu spielen. Das Ziel besteht nicht darin, emotional zu verschwinden, sondern den Moment, den er fotografieren möchte, nicht zu zerstören.
„Mein charakteristischstes Merkmal als Fotograf ist, dass ich für das Motiv unsichtbar bin und dennoch im Moment präsent bin.“
Dieser Ansatz ist in seinem Projekt besonders wichtig IMPETO, das zeitgenössischen Tanz dokumentiert. Bewegungen können nicht auf genau die gleiche Weise wiederholt werden, daher muss der Fotograf vorhersehen, reaktionsfähig bleiben und die bereits im Raum vorhandene Energie respektieren.
Wie kam Lorenzo zu Berlin Photo Studio?
Lorenzo kontaktierte Emiliano direkt und trat im Mai dem Team bei. Seine Erfahrung mit einem Online-Shop für Vintage-Kameras und -Filme passte natürlich zu den Kameraverkäufen und der kundenorientierten Arbeit des Studios.
Bei Berlin Photo Studio unterstützt er den Kundenservice, den Kameraverkauf und die Scankonvertierung. Diese Aufgaben erfordern die gleiche Gewohnheit wie seine Fotografie: Schauen Sie genau hin, hören Sie zuerst zu und verstehen Sie, was tatsächlich benötigt wird, bevor Sie handeln.
Die Kamera, die die Tür öffnete
Aufgrund ihres Designs und ihrer Einfachheit bleibt die Olympus Trip 35 Lorenzos beliebteste analoge Kamera. Noch wichtiger ist, dass es die Kamera war, die ihn erstmals auf die Filmfotografie aufmerksam machte.
Seine aktuelle Kombination ist eine Nikon FE2 mit einem 24-mm-Objektiv. Das weite Sichtfeld zwingt ihn dazu, über jeden Teil des Bildes nachzudenken, während Schwarzweißfilme auf Farbe verzichten, um die Aufmerksamkeit einfacher zu lenken.
Warum Fomapan?
Lorenzo entscheidet sich aufgrund seiner Vielseitigkeit für Fomapan und verarbeitet es mit einem Standard-Schwarzweiß-Workflow. Ein flexibles Filmmaterial ist dann sinnvoll, wenn sich das Motiv zwischen Straßenbeobachtung, dokumentarischen Momenten und Performance bewegen kann.
Für ihn ist die breite Arbeit in Schwarzweiß eine Disziplin. Es macht die Komposition bewusster, weil der Rahmen mehr Informationen enthält und jede Beziehung zwischen Motiv, Hintergrund und leerem Raum sichtbar wird.
Fotografie und Kundenservice teilen eine Fähigkeit
Wer sich für die erste Kamera entscheidet, braucht nicht immer das teuerste Modell. Sie brauchen eine Kamera, die sie verstehen und die sie tatsächlich tragen. Lorenzos Erfahrung mit Vintage-Geräten hilft ihm, technische Unterschiede in praktische Entscheidungen umzusetzen.
Gleiches gilt für Scans. Auflösung, Dateiformat und Farbentscheidungen sind wichtig, aber sie sollten dem Foto dienen und den Fotografen nicht mit Optionen überfordern.
Lesen Sie mehr auf der Lorenzo Scutti-Profil oder folgen @lorenzoscutti.
FAQ
Was macht Lorenzo bei Berlin Photo Studio?
Er unterstützt den Kundenservice, den Verkauf von Vintage-Kameras und die Scan-Konvertierung.
Welche Kamera verwendet Lorenzo?
Seine Lieblingskamera ist die Olympus Trip 35. Derzeit arbeitet er mit einer Nikon FE2 und einem 24-mm-Objektiv.
Welchen Film bevorzugt Lorenzo?
Er bevorzugt den vielseitigen Fomapan-Schwarzweißfilm und verwendet ein Standard-Schwarzweiß-Entwicklungsverfahren.
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