一张出色的照片从你按下快门之前就开始了。
它开始于某件事吸引了你的注意：一个面孔、一道影子、一个动作、一件奇怪的物品、一个安静的角落，或者一个感觉可能在一秒钟内消失的瞬间。
但是注意到某件事只是第一步。真正的问题是： 这有什么关系？
在我们摄影技巧系列的第一部分中，我们从基础开始：主题、背景和场景。这些几乎是每张照片的基本元素。就像做饭一样，如果材料不够好，最终的作品可能会显得平淡。但当主题明确、背景支持主题、场景有意图时，照片就开始有了自己的语言。
无论你拍胶片还是数码，街头摄影还是人像，学会观察这三个元素都会帮助你拍出更有力量和意义的照片。
1. 从主题开始
每张照片都需要一个重心。
那并不总是指一个人。你的主题可以是一个脸、一只手、一把椅子、一扇窗、一只狗、一栋建筑、地板上的一支烟，甚至可以是某样东西的缺失。
主题就是图像存在的原因。
拍照前，先问问自己：
我到底在拍什么？
不仅仅是：“我面前有一个人。”
但是：
这个人有什么有趣的地方？
姿势？表情？衣服？和背景的关系？脸上的光线？他们看起来迷茫、骄傲、疲惫、优雅、有趣的感觉？
当你明白为什么某个事物吸引了你的注意时，你对它就会更有理解力。
简单练习
从你房间里选择一个物品。一个杯子、一把椅子、一株植物、一本书。
用五种不同的方式拍摄它：
- 从上面
- 从下面
- 非常接近
- 从远处
- 画面里还有其他东西
你很快就会发现，主体没有变，但照片的意义完全变了。
那就是摄影。
2. 环境改变一切
单靠一个主体并不总是足够的。主体周围的环境可以使画面更强或更弱。
一个人在白墙前的肖像传达了一种信息。
在凌乱的厨房里的同一幅肖像传达了另一种感觉。
同一幅夜晚桥下的肖像又传达了不同的意思。
上下文是照片中的第二个声音。
它告诉我们我们身处何地，我们应该有怎样的心情，以及主题如何属于周围的世界。
拍照时，要看看画面的边缘。很多初学者只看中心。但错误往往藏在角落里：垃圾桶、令人分心的标志、明亮的物体、或者从某人头上伸出来的奇怪线条。
拍摄前，就像在擦窗户一样扫描画面。
问问你自己：
框内的所有东西都有助于照片吗？
还是有什么东西在抢注意力？
3. 创建一个场景或借用一个场景
有两种美妙的方式可以拍一张照片。
你可以 创建一个场景.
或者你可以 从现实中偷一个.
两者都有效。两者都需要技巧。
制造场景
创造一个场景意味着你可以掌控发生的事情。
你可以选择光线、背景、姿势、服装、心情、物品、距离和构图。
这在人像、时尚、产品摄影、工作室摄影和概念创作中很常见。
在这里，摄影师变成了导演。
你不需要等世界给你形象，你自己去打造它。
抢镜
当你明白为什么某个事物吸引了你的注意时，你对它就会更有理解力。 ...
这在街头摄影、纪实摄影、旅行摄影和报道摄影中很常见。
在这里，摄影师成了小真相的猎手。
你看着吧。
你等着。
你动一下。
你消失了一会儿。
然后，当一切对齐时，你按下快门。
原文描述这个想法是学习如何创造或捕捉一个场景、构图、使用灯光，并尝试不同的焦距和相机设置。
重要的是这个：
不管你是创作还是抢戏，你仍然需要意图。
一张幸运的照片很好。
有意识的照片更有力量。
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一张好的照片不需要展示一切。它需要清楚地展示某些东西。
主题赋予图像它的中心。
上下文赋予它一个世界。
这个场景给了它存在的理由。
在考虑复杂的相机设置或昂贵的设备之前，先训练自己提出一些简单的问题： 我在拍什么？周围有什么？这里已经发生了什么故事？
一旦你开始这样看待事物，摄影就不再那么随机了。你不再只是收集照片，而是开始有意地去构建它们。
在接下来的部分，我们将看看光线、角度和创造力如何彻底改变一张照片的感觉。
继续系列
第1部分： 主题、背景和场景
第2部分： 光线、角度与创意
第3部分： 时序、运动与镜头
第4部分： 学习、练习与专注
